5月31日，中國青年鋼琴家王羽佳將在國家大劇院國際鋼琴系列中登臺亮相，為觀眾演繹“鋼琴詩人”肖邦以及俄羅斯民族樂團作曲巨匠斯克里亞賓與巴拉基列夫的經典作品，展現她本人“獨步天下”的演奏實力。

從救場登臺到合作柏林愛樂樂團

王羽佳用琴聲走出傳奇之路

與參加肖邦國際鋼琴大賽、柴科夫斯基鋼琴大賽等國際鋼琴賽事出道的鋼琴家不同，王羽佳的成名歷程充滿了傳奇。2005年，仍在美國柯蒂斯音樂學院學習的王羽佳提前一天臨危受命，接替因病無法完成演出的羅馬尼亞鋼琴大師拉杜·魯普，與指揮家迪圖瓦執棒下的加拿大國家藝術中心樂團合作演繹貝多芬《第四鋼琴協奏曲》。這次“救場”可以看作王羽佳職業演奏生涯的起步，她的精彩表現被加拿大媒體譽為“一顆巨星誕生了”。之后幾年里王羽佳多次擔綱“消防員”救場登臺，其中包括鋼琴大師阿格里奇。

2009年，王羽佳與指揮大師阿巴多合作演繹拉赫瑪尼諾夫的協奏曲作品。《華盛頓郵報》給予這次合作極高評價：“王羽佳與阿巴多完美的配合為這首20世紀最令人熟知的作品帶來全新感受。”她與阿巴多的結識同樣傳奇，2008年阿巴多意外看到王羽佳的演奏視頻，大師被這位技巧扎實、音樂表現力豐富的鋼琴家深深吸引，當即決定于王羽佳合作演繹協奏曲作品。王羽佳也因此成為阿巴多晚年少數合作的獨奏家之一。

今年5月16日，王羽佳首度與柏林愛樂樂團合作，在法國指揮家帕沃·雅爾維的執棒下成功演繹普羅科菲耶夫《第二鋼琴協奏曲》。對于任何鋼琴演奏家而言，與柏林愛樂樂團的合作都是演奏生涯中濃墨重彩的一筆。

這兩年，關于王羽佳的新聞都聚焦在她演出時的超短裙上。王羽佳演出時習慣身穿鮮艷的超短裙，在身穿深色禮服的樂團前顯得醒目而耀眼。“兩年前在洛杉磯演出時正好是一個開放式的舞臺，天很熱，我沒多想就穿著短裙上臺了，之后成了習慣。音樂因人而生、因人而變，為什么不能用年輕人對自己的方式表達我們對古典音樂的崇敬呢？”

“鋼琴詩人”邂逅俄羅斯民族樂派

八十八鍵展現高超琴技“獨步天下”

在31日晚的獨奏音樂會上，王羽佳將通過“鋼琴詩人”肖邦的兩首鋼琴奏鳴曲以及俄羅斯民族樂派代表作曲家斯克里亞賓與巴拉基列夫的經典作品展現個人完美的技巧把控和對音樂靈魂的探索。

上半場首先將為觀眾演奏的是肖邦《第二鋼琴奏鳴曲》，這部創作于1837年的奏鳴曲在肖邦眾多獨奏作品中獨具一格，壓抑的情緒貫穿全曲，光明的動機短暫而模糊更顯得彌足珍貴。而作品第三樂章的“葬禮進行曲”更是寄托了肖邦對故國的思念之情。對于王羽佳而言，這部情感跌宕的作品充滿了挑戰，“我有彈奏速度快的作品的能力，但是我在藝術上不這么看自己，我也能演奏舒緩的作品。”同樣是對祖國的熱愛之情，在繼而演奏的《第三鋼琴奏鳴曲》中將變得充滿正能量。肖邦用浪漫化的音樂語匯表達出對敵人的憤慨以及對美好生活的向往，兩種鮮明主題的碰撞更將激發觀眾的音樂想象力。

在音樂會的下半場，王羽佳將帶領觀眾把目光聚焦在俄羅斯音樂。熱情而神秘的斯克里亞賓是王羽佳最喜愛的俄羅斯作曲家之一，“他早期的作品有肖邦的痕跡，晚期卻走向了神秘主義，愈來愈神秘，甚至有些瘋狂，又帶有些披著霧氣的氛圍，可以感受到通過霧氣傳來的色彩。”作曲家從早期的充滿熱情、形象鮮明到晚期神秘、尖銳的創作變化，將在當晚的演奏中清晰展現。而斯克里亞賓晚期代表作品《黑彌撒》中散發的神秘氣息，也與王羽佳性格中狂野的一面相當“合拍”，令人充滿期待。

在體驗過浪漫與神秘共舞之后，王羽佳將在巴拉基列夫《伊斯拉美》中展現“獨步天下”的超凡技巧。巴拉基列夫是俄羅斯民族樂派“強力五人團”中資格最老的一位，絢麗多彩的和聲、取材自俄羅斯民間的優美旋律在他的作品中完美融合。而《伊斯拉美》以“東方幻想曲”為副標題，是古典音樂世界中公認“最難演奏的作品”之一，大劇院觀眾將在31日音樂會的現場領略王羽佳對技巧與速度的終極挑戰。