2015年，真人秀綜藝節目制作呈現出井噴態勢，耳熟能詳的節目就有20多檔。多家衛視有意無意地錯開了播出時間，觀眾少了些“撞車”的糾結。然而細數熱門的綜藝，卻沒有發現本土原創的身影，反倒是海外模式在中國本土大放異彩。《爸爸去哪兒》、《我是歌手》等韓國模式，《中國好聲音》等歐美模式在中國的走紅使得模式節目成為中國電視行業的“現象”。

“單選變多選”讓電視臺的競爭和對比更加白熱化，模式引進豐富了熒屏，提升了電視人的制作水平，但同時也引發了從業者的憂慮。

在新媒體環境下，中國的電視節目如何實現“模式引進”走向“自主研發”再到“模式輸出”的轉型升級，是業界必須思考的實際問題，也是提升中國文化軟實力的現實路徑。

隨著綜藝的制作規模和產出效益的增大，“模式”成為電視從業者最關心的焦點，這一方面反映著電視從業者對中國模式原創的期待，也從另一方面驗證著電視人對“中國制造”軟實力的自信。

電視節目是集體配合創作的產品，尤其是大型節目，往往需要多達上百人甚至數百人的制作團隊的緊密配合。而人員的專業化分工與協調以及制作流程化管理卻是中國電視業長久以來的短板，在條塊分割的產業結構下，中國電視制造業不但沒有建立起統一的行業標準，連成熟、穩定的制作團隊都很匱乏，“小作坊式”的生產方式限制了中國電視將節目創意執行到位，很多好創意在執行時變形走樣。也正是由于這一缺陷，引進海外模式成為了中國電視業的現實選擇。

某種程度上，研究海外電視節目模式，向海外制作團隊學習是我國電視業學習國外先進節目生產方式、創新節目形態的一種過渡性選擇，觀察國內電視臺可以發現，制作水準和原創能力最高的電視臺正是經過了最多模式節目操作實踐的那幾家，例如湖南衛視、浙江衛視等。

一線衛視的電視人在長期接觸模式并大獲成功后，從制作理念到生產方式都獲得了全面刷新，制作能力大幅提升，對未來全基因的“中國制造”也有了充足的信心。

而《奔跑吧兄弟》，正是在這樣的背景下應運而生的，它的成功，體現了中國電視人對本土化綜藝的思考，也體現著中國電視軟實力的自信。

模式借鑒的另一面 軟實力

最近打開搜索引擎或是視頻網站，浙江衛視的《奔跑吧兄弟》總是位列一二，微博話題熱度不減。節目版權來自韓國SBS電視臺的綜藝節目《Running Man》，在經過韓方制作團隊第一季前五期的過渡后，中方團隊早已經開始獨立運作。

難免有觀眾覺得，這到底算不算自己的東西？甚至指責模仿、山寨。實際上，《奔跑吧兄弟》確實借鑒了韓國《RunningMan》的一些節目元素，像撕名牌、指壓板等等，但值得肯定的是浙江衛視并沒有停留在簡單的模式搬運，而是對原模式的創意精髓進行了消化吸收，然后結合中國的本土文化進行了深度改造。

真人秀節目已經風靡世界，在每個國家都有收視率的競爭優勢。全球知名的真人秀節目《老大哥》就是上世紀末出生在荷蘭恩德莫公司，如今在數十個國家和地區播出著不同版本。這與抄襲模仿有著質的區別，關鍵在于版權擁有者能否加入自己的元素。

每一個模式落地中國，不見得都能成功，《兩天一夜》、《老公看你的》、《我心唱響》等引進版權的“海外正品”，到了中國卻水土不服，沒有獲得想象中那樣豐碩的收視和口碑。我國的引進節目僅有百分之二十能夠獲得成功，剩下的只能面對高額版費付之東流的殘局。這時候就平臺對模式的改編、制造能力，就遠遠大于模式本身的實力。

“橘生淮南則為橘，生于淮北則為枳”。平臺的和模式關系，就像是土壤和種子的關系，一塊好的土壤遇到了一棵好的種子，就能結出優良的果實，如果土壤不行，就未必能帶給我們太多驚喜。

中國版《跑男》成功的一個原因，正是制作和播出創新的有機結合。一方面，這是浙江衛視不斷積累的結果，從《我愛記歌詞》到《中國好聲音》，從《爸爸回來了》到《奔跑吧兄弟》，我們都能看到中國真人秀節目的樣板特征，看到浙江衛視電視人跟海外制作團隊學習，融入創造性，伴隨著電視文化自信和覺醒，帶動了國內同類節目的風潮。浙江衛視的平臺實力，已經能孕育駕馭大型而優良的模式。

另一方面，以《奔跑吧兄弟》為代表，在它落地浙江衛視后，并沒有一味的“韓化”，隨著中方團隊在節目制作中的日益游刃有余，韓方團隊從一開始的貼身指導變為后來的遠程給一些有限的建議。一路上揚的收視，給了團隊越來越充足的底氣，而每一期節目，創作團隊也都不斷自我加壓，研究收視心理，吸收觀眾意見，從主題策劃、故事邏輯、人物設定、游戲創意到拍攝地點的選擇，每一個環節都反復推敲，而一次比一次好的收視效果也給中方團隊帶來了無比的信心。

雖是源自經典韓綜模式，但觀眾們會發現：《奔跑吧兄弟》從游戲安排、道具制作，甚至情節設置等各個環節也依然能看到很多本土化的烙印。讓觀眾最記憶深刻的，就是節目中采用了大量如白蛇傳說、大上海穿越、西域通商等這些經典情節，這都是中國觀眾耳熟能詳的故事。所有這些本土化的嘗試就是為了讓觀眾覺得一點，“這個節目和我很接近”。”

與韓國相比，中國幅員遼闊，旅游和傳統文化資源豐厚，這也給中國電視人的創新求變提供了肥沃的土壤。《奔跑吧兄弟》節目中既有在小橋流水的烏鎮上演的愛情故事，也有在蒼茫大漠敦煌演繹的通商奇遇，這種將中國的歷史文化、風土人情與韓式綜藝的核心元素巧妙融合的嘗試，不是單單用“拿來主義”就可以實現的，更多來自于中韓雙方的不斷磨合和碰撞。

娛樂中體現文化擔當 這個應該有

當然，節目價值不僅體現在收視率這樣殘酷的指標，特別是我國媒體，社會效益永遠是首位，這需要電視人的情懷和擔當。媒體掌握著主流話語權，對培養公眾的健康審美情趣方面有不可推卸的社會責任。

毋庸諱言，了解明星生活是很多人的本能愿望，粉絲希望知道偶像盛裝之外的另一面。顯然，這個任務交給狗仔隊不太靠譜，靠培養“窺私癖”，內容格調必然高不了。而戶外真人秀恰好是一個良好的展示平臺，通過游戲設計，讓明星之間、明星與普通人合作，兄弟們不斷“奔跑”共同完成游戲目標。有人曾一度認為，真人秀節目搶了不少專業演員的市場，現在看來并不準確，在網絡時代，人們在更開放的公共平臺上交流，昔日神秘的名人以普通人的身份回歸。加上順應自媒體、全媒體時代的傳播特點，吸引觀眾通過網絡參與互動，觀眾覺得這節目跟我有關系。

鄧超作為奔跑團團長，在節目中照顧隊員，當隊員被逼到死角的時候及時上前營救并且扮演著奔跑團和嘉賓之間橋梁的角色，一句“弄啥嘞”化解所有尷尬；“護花使者”鄭愷驕傲地表示自己“專職護花，兼職比賽”，可最終還是被他保護的Angelababy撕了，游戲中表現出的那種互相體諒又互為競爭的情感糾結，正如節目名稱所蘊含的意義那樣，兄弟，奔跑。

這些游戲，大多融入了拍攝地點的文化元素。觀眾在娛樂之間，健康的生活理念悄無聲息地生成，懂得了人生需要奔跑，需要永不言棄的拼搏精神，了解到各個地方的風土人情，讓“地大物博，人口眾多”不再是教科書上的圖表文字，在大到方言、歷史，小到小吃甚至電話區號的細節上鮮活立體起來，不做作，不矯情，在情感上求得共鳴。今天我們渴望輸出自己的優秀文化，強調了多年寓教于樂卻還是難免說教灌輸。《跑男》的表達方式，無疑為媒體行業提供了一種“潤物細無聲”的思路，也在提醒一些“娛樂至死”的從業者，娛樂中體現文化擔當，這個應該有。

中國綜藝原創節目春天何時到來

競爭，讓從業者們不得不專注創新，帶來的是國內電視業的長足進步。

中國電視綜藝節目發展的源頭來自于電視人的創造力，而這種創造的土壤正是我們身處的這個時代、社會和國家。電視節目具有極強的大眾文化屬性，究其根本，是對人們現有生活狀態的反映。只有緊緊把握本土的文化背景、政治經濟環境和人們的精神狀態，才能因地制宜創造出觀眾喜愛的電視節目。令人欣喜的是，目前中國熒屏已經涌現了不少自主研發制作的原創節目，如《漢字聽寫大會》，《中國燈謎大會》等節目，在收視率和市場收益方面表現不俗。在2014年春季戛納電視節上，我國多個原創節目進行了宣傳推廣，由《中國好聲音》原班人馬打造的《中國好歌曲》首次實現了中國原創才藝模式節目的海外輸出。

在競爭更加白熱化的2015年里，節目模式的創新依然是內容生產方關注的焦點。一線衛視希望通過創新鞏固地位，勢頭迅猛的潛力衛視試圖憑借新綜藝模式突圍。誠然，電視行業發展如火如荼，吸引了大批資金涌入，中國綜藝節目不乏巨額投資制作、先進拍攝技術等，但在這些“高大上”的外在背后，我們更需要的是內在原創精神和思想力量這些“軟實力”的支撐。

《奔跑吧兄弟》的節目制作團隊所追求的文化擔當，文化創造，文化輸出的軟實力，是中國原創模式輸出的最根本動力，也是中國模式原創所必經的路徑。只要中國電視人敢于、樂于、能于進行創造，始終堅持發展原創生產力，就能迎來中國綜藝節目真正的春天。