小劇場導演黃彥卓創作的“青春沖動”兩部曲《那次說走就走的旅行》和《那次奮不顧身的愛情》展現了當代的都市青年對婚姻、對愛情的理想和抉擇，以主人公的成長和他們對幸福的體驗，為觀眾講述了一段關于愛情、關于親情的美好故事。

黃彥卓導演通過她的作品向年輕的我們傳達了一個思想，人生不是一場馬拉松，每個人都是一個充滿智慧的個體，我們不需要和別人一樣，按著既定的規則，到達一個規定的終點。對于年輕的我們來說，人生更像是一場旅行，在旅途中我們遇到困難需要自己去克服，在旅途中我們會有屬于自己的獨特風景，在旅途中我們會遇到和自己志同道合的人一起度過剩下的時光。無論苦與甜，我們都要學會堅持自己所選擇的人生，那個屬于自己的多彩人生。

理想人生pk現實生活

這部《那次說走就走的旅行》可謂是黃彥卓導演最具代表性的作品，它以當代都市生活中不婚一族作為創作對象，通過男女主人公與父母共同旅行中一個個啼笑皆非的小故事，向觀眾展示了理想人生和現實生活之間的差距。

男主人公鄧飛，是一個公司的職員，他集所有男性同胞的缺點于一身，大男子主義、小心眼、時不時的耍耍“賤”，最主要的是他是一位不婚主義者，據本人自己說，“不婚”是為了自由，這仿佛也印證了匈牙利詩人裴多菲所說的那句“生命誠可貴，愛情價更高，若問自由故，兩者皆可拋”。可真正的自由又是什么呢？

我們很容易自大地以為，人格上的自由是很容易獲得的。譬如，我們以為可以隨意左右自己的心情，可以輕率地進行各種各樣的選擇，可以輕易地建立一個親密關系，也可以輕易地切斷一個親密關系……總之，我們把隨心所欲理解為了自由。實際上，這種自由是假自由，甚至是對心靈的禁錮。為了彰顯自由精神，你隨意地做選擇，又隨意地逃離，你自以為是的認為可以輕松地結束你的任何事情，可以忘記一切煩惱，只留下快樂在記憶中。但實際上，任何事情一旦發生，都注定不可改變，且不能被遺忘，它將永遠對你發揮影響。男主人公鄧飛也在這部作品的結尾明白了這個道理。

那男主人公到最后的選擇會是什么？他到底選擇的是理想中的人生還是回歸現實中的生活？答案也只有等你來到劇場親自去尋求了。

靈魂伴侶pk男耕女織

當代大都市充滿了浮躁與嘈雜，生活在都市里的大多數人也因工作上的忙碌和養老的責任，不得不放棄了自己年輕時的夢想和計劃。然而在愛情的選擇上，一部分人還是堅持著自己的底線，他們在為能找到自己的靈魂伴侶不斷努力著。

《那次說走就走的旅行》中，男女主人公以分手為由，進行了一次相約多年但未曾實現的旅行。他們以“不婚”的觀念走到了一起，沒有婚姻的牽絆，單純以愛情維持兩個人的幸福，在觀念上可以說是不謀而合，算得上是靈魂上的伴侶。可時間長了，“不婚”就會威脅到女主人公身上天生脆弱的安全感，這時中國傳統的男耕女織的婚姻生活，便成了女主人公迫切想要得到的狀態。

“我以為閉上眼睛，就可以不想你，可滿世界晃動的，都是你熟悉的身影；我以為捂上耳朵，就可以遠離你，可耳畔縈繞的，全是你纏綿的回音；我以為酒醉了，就可以忘記你，可我的心翻江倒海，只記得你一個人……我想停下追逐的腳步，可我無法欺騙自己，我唯有漫步在你的情感里，才能幸福地呼吸。”也許不需要只有等到失去了才能懂得珍惜，戀愛的雙方都要明白，靈魂伴侶可能時間長了也會變成男耕女織的常態，而在男耕女織的常態中也可能會培養出靈魂伴侶的理想狀態。

《那次說走就走的旅行》不單單只是一場舞臺劇，也不單單是一部反應現實的優秀作品，更是一部指引青年人的生活指南，它也許會讓你在歡笑中學會反思自己，也許會讓你在淚水中學會體諒他人，也許會讓你在觀劇后發現自己的多彩人生。