2015年7月1日，時隔四年，嚴當當推出首張跨界大碟《愛·聆聽》。在這張專輯中，嚴當當大膽顛覆原有風格，以前所未有的演唱方式演繹多個年代的經典流行歌曲，從選歌、錄音、到制作，每一個環節她都嚴格把關，不斷嘗試新的音樂風格、追求新的突破，她希望以其綿密溫柔的聲線，帶領聽眾走進一場絕美晶透的聽覺幻境。

6月初，著名詞作家、導演甲丁在聽完嚴當當歌曲小樣時，就按捺不住激動的心情，提筆寫下這篇《聽她……》

聽她……

此時此刻被西方樂界奉為歌神的奧爾甫斯正安詳于各大金碧輝煌的歌劇院，而中國人傳說中歌仙劉三姐的歌聲卻依然縈繞于東方的山水之間，依然放聲在熱愛民族聲樂藝術歌者們的表達中。這種延續著我們情感基因并被一代代歌者與聽者自覺傳承的聲樂美學，聯系著我們對傳統與現代、民族與世界、人文與社會的共同認知。也許是出于對劉三姐的敬慕，對誕生于她的那方山水的仰慕，所以我選擇了聽她——嚴當當，一位與劉三姐同為壯族的歌者。不僅是因為她歌聲中綿延的鄉音和用聲音塑造的心境，還因為她所賦予這些聲樂作品的氣質和性情。

歌詠言，言之有物，言之有景，言之有情。

物為形象，能讓人通過嗓音的描述，將旋律給予的想象變為活生生的物象，使而用自己的心靈去觸摸、去欣賞、去感受它與它們之美，這樣的歌者是值得親近的，因為她超越了唱與聽的界限，使自己與受眾在音樂中融為一體。借助這張唱片，當當與聽者共同完成著一次創作，而音樂的美好正是由于它能使人分享與共獲欣賞它時的感動、感知和感慨。

所以我選擇了聽她！

景是兩種的，一種是眼中之景，一種是心中之景。眼中之景永遠是有限的，心中之景則為無限。而當當正是用她的歌聲，為聽者放量出一幅幅心中之景。借助她的表達，我們游走于大千世界，又在不知不覺中循著她的歌聲走進她的心靈——這里的一切純粹而清靈，正如她的歌聲。漸漸地她變成了聽者眼里和心里的一景——不刻意、不矯情的自然傾訴，不炫技、不張揚的自在歌唱。從中我聽到了一名高傲卻不失親和，高貴卻不失純樸，高調卻不失幽靜的歌者的內心獨白。這里我不對她的歌唱技巧做過多解讀，不對她的成長經歷做更多陳述，只想就其歌聲所觸動我的感覺做些抒發，這也正是一名優秀的歌者所應具備的能力與功力，也正是聽者在賞歌中進入如醉如癡，如夢如幻時的一種境界。正可謂“英雄不問出處”，因為人們關心的僅是這些人能帶給我們什么。

所以我選擇了聽她??！

情為何物？至今無人說得明白。而用情詠言、詠心，卻是能夠讓人真切地感受得到的。這些作品中的當當可謂是有情的——癡情、燃情、真情而專情。她對于音樂的投入是癡情的，使之虔誠地將心路與樂旅合為一道，艱辛而快樂地行走在其間。她對民族聲樂藝術的追求是燃情的，否則我不會從中聽到、讀到、悟到她在這些作品中所坦露出的強烈的表達愿望和創新欲望，這也正是當當之所以在同輩歌者中能為人記憶、被人賞識的根由所在。她未把自己當作作者的代言，而是在為作品注入生機，使其成為與她互動，與之共舞的生靈。她對聽者是真情的，專注而用心地與我們交流，真誠而熱烈地向我們傾訴。她對事業是專情的，在她用歌聲展現的世界中，有一個正在跋涉、正在努力、不為耳畔的雜音所擾、不被眼前的凡塵所惑而一無反顧的歌者，這名歌者正是她自己。

所以我選擇了聽她！！！

這是北京夏初的午后，窗外的小雨唱著涼爽旋律。我聽她，聽她的歌，聽她的心。突然間我發現眼前的一切變得很美、輕霾中的高樓大廈恍然間似是桂林疊翠的山巒，似是劉三姐的歌聲自遠處飄來。而現實呢，是當當的歌聲在陪伴我此時此刻四十五分鐘的時光，也就是說在我的生命中有四十五分鐘屬于她，屬于她的歌聲——因為我選擇了聽她……

甲丁?? ?

有感于2015年6月4日