近幾年來，圍繞IP為核心，橫跨游戲、文學、音樂、影視、動漫等行業的互動娛樂內容逐漸增多，甚至達到了“無IP不歡”的程度，以“明星IP”作為泛娛樂產業中連接和聚合粉絲情感的核心，著力打造多元化娛樂產業鏈的泛娛樂布局成為文化產業的新趨勢。圍繞著IP，產業鏈上各個環節上的廠商都在努力借 IP分一杯羹——而且是想分一大杯。

不過，當前行業很明顯的是，IP并不是萬能的，我們能夠看到成功案例的同時，還要看到泛娛樂在各個環節之前銜接的不足。今天，我們來聽一聽來自影視人李曄對IP改編游戲的觀點，或許，作為游戲人的你聽了他的觀點后會有新的啟發。

李曄，畢業于上海戲劇學院表演系，出演及執導過多部影視劇、話劇。

觀點一：IP都可改編，但要注意細分

對于國內IP現狀，李曄認為改編IP已經成為了行業常態，相比美國等發達國家，國內還缺乏系統的產業鏈，但是已經可以看到雛形。

“如果注意觀察可以發現，國內改編IP基本還停留在對熱門、大制作的IP題材上，廠商們希望通過簡單粗暴的移植，讓游戲利用影視IP快速盈利。這種行為在國外雖然也有，但是只屬于分支一部分。”李曄分享表示，“縱觀近年來的游戲市場，崛起最快的當屬新興的二次元IP，日漫、國漫、動畫等IP，成就了不少游戲。未來，隨著玩家對于游戲品質的提高，可能廠商對于文藝片、青春片、網劇等從前被認為改編‘沒錢途’的類型片更加感興趣。”

觀點二：生產IP投資可大可小，低成本不意味低質量

與影視IP合作可以節省大量營銷成本，另一方面在既有劇情的基礎之上，用戶也會更有帶入感，這是業內熱衷于影視IP的理由。李曄認為，追求影視IP改編權當然是從商業角度的考量，但是大家對于“大制作=高成本”等約定成俗的規則理解太簡單。

“國內我們都習慣于看到，也樂衷于追求‘高成本’‘大制作’的影視IP，但是有沒有想過，低成本就等于低質量嗎?”李曄進一步解釋，“低成本雖然意味著影視作品在場面上、明星陣容等需要花錢的地方要節省，但絕不意味著在敘事、拍攝等細節上馬虎。相反，在很多的低成本作品背后編輯團隊工作量更大，也有更有實力的演員(非大牌)，這是因為低成本作品往往有著更獨特的主題，對于市場是非常不錯的補充，其中不乏潛力股。

觀點三：手游改編令原有IP打折扣

很多影視業人士將IP授權視為賺快錢，因此之前也有不少影視IP轉化的游戲壽命很短，粗制濫造的改編游戲非但不能為影視作品增色，反過來還會影響影視劇口碑與收視。

李曄認為，在追求精品化游戲的未來，這種局面一定會改善，而從他的角度看來，游戲改編后的背景、劇情、世界觀等同樣需要專業的編劇來制作，“好的作品一定有感染力，能讓玩家黏性更高，值得廠商花大精力去投入。”

目前，由于IP市場的持續火爆，在三年前的影視劇需求高峰之后，市場的注意力又向更接近源頭的上游流動，進入新一輪對于IP的搶購狂潮里，但掌握熱門IP和最終改編作品的成敗是兩回事。購買IP最終是為了把它們轉化為游戲和電影，除了故事、人物、世界觀可以容易的借鑒之外，將網絡小說成功改編成電影亦或游戲都需要邁過很多屏障，從讀者到游戲玩家或電影觀眾之間還有很長的一段路。