襯衫、西褲、工卡……這是萬達(dá)員工，也是葉寧工作時的“標(biāo)配”，這樣一個制度、流程都很嚴(yán)謹(jǐn)?shù)碾娪肮?，卻誕生了不少充滿創(chuàng)新色彩的電影項目。年初的《十冷》《跑男》，正在熱映的《煎餅俠》，還有蓄勢待發(fā)的《滾蛋吧！腫瘤君》，都是不拘一格的作品，也難怪葉寧在接受采訪時有滿滿的自信。上半年，幾部萬達(dá)操盤的電影在市場上斬獲頗豐，但在葉寧看來，中國電影不論從類型化、工業(yè)化還是市場化，都還有很長的路要走。

1.《腫瘤君》是下一部過10億的電影

一部片名有些奇怪，新導(dǎo)演操刀，甚至沒有任何類型可以匹配它的電影，葉寧卻把它稱作自己最有信心的項目。談到對《滾蛋吧!腫瘤君》的期待，葉寧堅信它會是下一部過10億的國產(chǎn)片。

記者：《滾蛋吧！腫瘤君》由萬達(dá)和安樂合作投拍，當(dāng)時為何選定這個項目投資？

葉寧：一定是好故事。這是一部看了文字就會愛上它的作品，劇本傳遞出一種很溫暖的感動，讓讀者能夠?qū)ι町a(chǎn)生美好的期望。不敢說能夠改變?nèi)说娜^，但絕對會對生活有正向的影響。

目前電影正在做后期，我恨不得馬上讓大家看到成片。

它的口碑發(fā)酵和《煎餅俠》不同，《煎餅俠》是喜劇風(fēng)格，大鵬代表了娛樂精神，因此更容易傳播。

《腫瘤君》的傳播性和話題性沒那么強，甚至沒有任何類型可以參考，它不是愛情電影，不是小妞電影，甚至不能成為喜劇電影，只是純粹打動人的一部作品，沒有任何一個類型可以匹配它。

萬達(dá)每個項目都會用評測系統(tǒng)進(jìn)行評估，這套評測系統(tǒng)運用先進(jìn)市場的運算邏輯配合中國電影的指標(biāo)體系，加上萬達(dá)的會員數(shù)據(jù)系統(tǒng)，綜合成一個評估系統(tǒng)。

試映觀眾看完粗剪片后，有一個選項是“是否強烈推薦這部影片”，一般來說，影片能拿到40%-50%的投票，在商業(yè)上已經(jīng)很成功了，但《腫瘤君》的數(shù)字居然接近100%。

經(jīng)過這么多項目之后，《腫瘤君》是我最有信心的一部，它是下一部票房可以過10億的國產(chǎn)電影。

此次江志強老板是我們強有力的合作者，從《捉妖記》我們就能看出，這位沒有妥協(xié)，沒有抱怨的純粹的電影人，給了中國電影高質(zhì)量工業(yè)化項目莫大的鼓勵。我希望有一天可以告訴觀眾，“江志強+萬達(dá)”，就是高品質(zhì)電影的標(biāo)志。

2.類型化，我們剛剛起步

為何《腫瘤君》不屬于任何類型的范疇，甚至沒有任何前作可以參考？

葉寧認(rèn)為，這源于中國電影的類型化剛剛起步，從手工藝制品到風(fēng)格化產(chǎn)品，我們還有很長的一段路。

記者：看萬達(dá)近來的片單，不管是《十萬個冷笑話》、《奔跑吧！兄弟》、《煎餅俠》等等，都是具有一定突破性的作品。萬達(dá)在培育項目時，是否有意嘗試不同形態(tài)的電影？

葉寧：目前的電影生態(tài)鼓勵原創(chuàng)，鼓勵好故事。年輕創(chuàng)作者沒有太多包袱，有熱情，想表達(dá)，所以電影的生態(tài)系統(tǒng)變得很浪漫，各種類型的作品都有所突破。

我們在這樣的生態(tài)環(huán)境里，希望做到“不拘一格”，保持開放的心態(tài)，保持敏銳的洞察力。

記者：類型化是電影市場進(jìn)一步走向成熟的標(biāo)志。您也曾說，無法在類型上下定義的《腫瘤君》是在現(xiàn)有形態(tài)下的產(chǎn)物。您認(rèn)為，中國電影在類型化的道路上走到了哪一步？

葉寧：剛剛起步而已。類型化的突破需要好產(chǎn)品的數(shù)量越來越多，必須先解決量的問題。這就涉及到導(dǎo)演自身了，尤其是新導(dǎo)演，需要總結(jié)自己的語言，逐漸形成風(fēng)格，之后才能形成類型。

起初，大家都是手工藝者，拍完了一個再研究下一個。當(dāng)技術(shù)性語言提升之后，產(chǎn)品生產(chǎn)效率也會隨之提升，產(chǎn)品自然會分化和細(xì)化，觀眾更加易于辨別一部作品的氣質(zhì)，群體定位也會更清晰。導(dǎo)演要找到適合自己的創(chuàng)作風(fēng)格和語言體系，并堅持下去，不能“顧左右而言他”，更不能“東施效顰”。

我們可喜地看到，一些導(dǎo)演已經(jīng)找到了較為固定的風(fēng)格，比如公路喜劇、黑色幽默，比如強烈的現(xiàn)實主義批判，再比如大制作玄幻片。要說“挑戰(zhàn)”，應(yīng)該是創(chuàng)作技巧上的升級和挑戰(zhàn)，在類型層面我還是鼓勵他們總結(jié)和堅持。

3.《捉妖記》中國特效師做不了

《捉妖記》將中國電影工業(yè)化水準(zhǔn)帶到了新高度，卻也掩蓋不了外國團(tuán)隊操刀視效的現(xiàn)實。葉寧給記者舉了一個例子，在那個劇組中，中方人員“沒吃過豬肉，甚至連豬跑都沒見過。”

記者：《捉妖記》的誕生，將中國電影工業(yè)化帶到了新的高度。如果說中國電影類型化尚處在起步階段，工業(yè)化又處于怎樣的發(fā)展階段呢？

葉寧：我看完《捉妖記》之后感慨，如果沒有許誠毅和他的視效團(tuán)隊，我們真的不能完成這樣的特效。重力感應(yīng)、肌膚流暢度這種復(fù)雜特效都處理得非常好，這不是錢的問題，是我們能力真的達(dá)不到。

電影有很強的科技含量和工業(yè)含量，需要一整套系統(tǒng)和生態(tài)的支持。我們把問題簡單化，談到特效，一些制片方會說“我們邀請了好萊塢XX作品的視效總監(jiān)”。但問題是，這位視效總監(jiān)在西方工作環(huán)境下可能很厲害，但如果一個人到中國，他干不了任何事情。

網(wǎng)上說，這種優(yōu)秀的特效化妝師，中國不超過20個，小編想靜靜。

舉例說，前兩天一個劇組在挑戰(zhàn)很高技術(shù)含量的制作，我去詢問相關(guān)進(jìn)度，得到的回答是“特效燈光師是好萊塢頂級，但來了以后發(fā)現(xiàn)沒辦法合作”。為什么會這樣？因為中國的工作人員連很多設(shè)備都沒見過，說白了是“沒吃過豬肉，還沒見過豬跑”，怎么和別人合作？

電影一定要有創(chuàng)意驅(qū)動和科技驅(qū)動的雙重力量，創(chuàng)意驅(qū)動是個相對容易的事情，只要給一片土壤，就會有一批批的青年人站出來，因為我們的文化沒有斷層。

到了科技層面，比如互聯(lián)網(wǎng)和家電企業(yè)，可以“拿來主義”，但最重要還是要解決核心知識儲備的問題，解決了，我們就是偉大的創(chuàng)造型企業(yè)。把電影放在這個角度說，也是如此。

4.盲目拍英文電影，癡人說夢！

萬達(dá)、華誼、光線攜手打造《尋龍訣》，葉寧不認(rèn)為這是生意，而是格局，是態(tài)度。他說，盲目青睞西方導(dǎo)演，盲目拍攝英文電影，這是“癡人說夢”，很搞笑的事情。

葉寧：不真正參與到項目之中，說什么都是白說。再舉一個例子，一個劇組在開機前，就已經(jīng)把預(yù)算花得差不多了，在涉及電影品質(zhì)的制作層面，幾乎沒有預(yù)算。但實際上，前期開發(fā)和籌備完全用不了這么多錢。

有一根筆桿子，就可以有想法，但對于電影工業(yè)來說，想表達(dá)天馬行空的故事，一定要和工業(yè)力量配合在一起。在這方面，我們差距太大了。

我們?yōu)槭裁磁c華誼、光線一起做《尋龍訣》，邀請陳國富來做監(jiān)制，這不是生意問題，這是格局問題，是一種態(tài)度。文化產(chǎn)業(yè)從業(yè)者一定要有文化自強和文化自覺，中國電影怎么能指望說英文的人來創(chuàng)作？中學(xué)為體，西學(xué)為用，盲目青睞西方導(dǎo)演，盲目拍攝英文電影，這是“癡人說夢”，很搞笑的事情。

5.發(fā)行環(huán)節(jié)正處變革期

葉寧說，發(fā)行應(yīng)該把角色從銷售者變成營銷者，甚至是決策者。五洲的架構(gòu)，就是利用終端的洞察力反饋上游，避免產(chǎn)能過剩，實現(xiàn)以銷定產(chǎn)。

葉寧：最基礎(chǔ)和最直接的優(yōu)勢是資源整合，但核心優(yōu)勢是借助放映終端的活躍度和敏銳洞察力，把對觀眾的了解反饋到內(nèi)容生產(chǎn)，這是很關(guān)鍵的。很多人說我們成立的目的是為了排片，完全不是。

相比院線，發(fā)行在現(xiàn)階段的轉(zhuǎn)變是巨大的。從傳統(tǒng)發(fā)行公司，到現(xiàn)代發(fā)行體系，從膠片到數(shù)字化傳播，發(fā)行現(xiàn)在的定位到底是什么？我認(rèn)為，發(fā)行的轉(zhuǎn)型方向是營銷，要把一個產(chǎn)品賣出去，發(fā)行公司的話語權(quán)應(yīng)該更大。

從企業(yè)的角度說，如果出現(xiàn)產(chǎn)能過剩，就是源自“悶頭做”，不管市場；最好的狀態(tài)是零庫存，以銷定產(chǎn)，這個邏輯和電影是一樣的。未來，發(fā)行公司應(yīng)該通過很強的市場洞察力，不做一個銷售者，而是營銷者和策劃者。

6.可以做純粹藝術(shù)，但別抱怨

可以做一個藝術(shù)家，但別和觀眾形成商業(yè)互動關(guān)系；如果藝術(shù)了，還要走市場，就別抱怨觀眾不買賬。這是葉寧對于“藝術(shù)與商業(yè)如何平衡”的觀點。

葉寧：我始終認(rèn)為，一個好的制片人，一定要有產(chǎn)品經(jīng)理的特質(zhì)。而創(chuàng)作者，在創(chuàng)作之外更多的了解市場，當(dāng)然也沒有什么壞處。

我舉梵高的例子，他是一位把買面包的錢用來買顏料的藝術(shù)家，不管生活怎樣，他沒有抱怨，這就是崇高的藝術(shù)家。如果創(chuàng)作者希望做純藝術(shù)創(chuàng)作，把它呈現(xiàn)出來就好。

如果還要讓觀眾喜歡，就形成了互動關(guān)系，也就是商業(yè)行為，觀眾不買賬還要抱怨，這其實是不尊重消費者的表現(xiàn)。自我行為和消費行為，是兩個概念。打個比方，做男人總是考慮女人的事情，做女人總要考慮男人的事情，這其實是不對的。要先做好自己的事情，再考慮他人。

7.現(xiàn)階段談分線，不靠譜

院線聯(lián)手做發(fā)行，這是為今后分線發(fā)行做的基礎(chǔ)準(zhǔn)備？

葉寧說，現(xiàn)階段所有資源都要供給給好電影，市場仍處于饑渴狀態(tài)。分線？不靠譜。電影產(chǎn)業(yè)必須成熟到一定階段后，才會產(chǎn)生分類、分工或消費分層，才會有分線發(fā)行，分時間發(fā)行的可能性。

但目前的狀況是市場吃不飽，好作品不夠多，市場對產(chǎn)品仍然是饑渴的狀態(tài)，還是要集中所有優(yōu)質(zhì)資源支持好電影。如果在這個階段非要“玩”一些別的形式，都是瞎扯。